the chronicle » UNITER

Festivalul National de Teatru – ziua a 7-a

The Chronicle — Thu, 03 Nov 2011 11:15:51 +0000

Festivalul Naţional de Teatru continuă să aducă în faţa publicului alte nume importante ale regiei româneşti. La Sala Mare a Teatrului Naţional Bucureşti, azi, 3 noiembrie, de la ora 18.00, reputatul regizor Radu Penciulescu, cel care avut o contribuţie semnificativă la fenomenul de reteatralizare a teatrului din România, în anii 1960-75, ne invită la un spectacol-experiment: Macbeth (un studiu) de William Shakespeare.

Produs de Centrul de Cercetare şi Creaţie Teatrală „Ion Sava” al TNB, spectacolul propune o lectură deschisă a textului shakespearian, într-o formulă scenică de tip atelier. Acestei formule i s-au pliat, cu admirabilă flexibilitate spirituală şi seriozitate profesională, doi monştri sacri ai teatrului românesc: Valeria Seciu şi Ion Caramitru. Lor li se alătură o distribuţie alcătuită atât din valoroşi interpreţi ai Naţionalului bucureştean, cât şi din studenţi-actori. În lectura scenică a lui Radu Penciulescu, actorii parcurg succesiv etapele de aprofundare a textului shakespearian, concentrat în câteva momente-cheie ale acţiunii. Macbeth (un studiu) va mai avea o reprezentaţie vineri, 4 noiembrie, tot de la ora 18.00.

Regizor de talie mondială, deţinător a numeroase premii şi al unui număr-record de participări la festivaluri internaţionale, Silviu Purcărete este prezent şi în această ediţie a Festivalului Naţional de Teatru cu un spectacol inspirat – noutate! – de un text al lui I.L. Caragiale, din a cărui dramaturgie Purcărete a mai montat doar, acum mai bine de 20 de ani, O scrisoare pierdută. De astă dată, D’ale carnavalului, care capătă, în viziunea sa, o actualitate alarmantă…

Miţa Baston, Nae Girimea, Pampon sau Crăcănel, binecunoscuţii eroi caragialieni, şi întreaga lume dezlănţuită a balului mascat se vor desfăşura cu aplomb graţie trupei Teatrului Naţional „Radu Stanca” din Sibiu şi unei echipe de autori de mărimea întâi: regizorul Silviu Purcărete, scenograful Dragoş Buhagiar şi compozitorul Vasile Şirli. Spectacolul se va juca în FNT, într-o reprezentaţie unică, joi, 3 noiembrie, ora 20.30, pe scena Operei Naţionale din Bucureşti.

Apreciat pentru forţa imaginilor din montările sale, unde diversele arte se întâlnesc pentru a crea realităţi teatrale extreme, Mihai Măniuţiu semnează regia spectacolului Othello şi preaiubita lui Desdemona, după William Shakespeare, care îşi invită publicul joi, 3 noiembrie, şi vineri, 4 noiembrie, la sala Atelier a Teatrului Naţional. Producţie a Teatrului de Mişcare Studio M din Sfântu Gheorghe, Othello rămâne, chiar şi recitit cu ochelari moderni, aceeaşi poveste uluitoare despre gelozie, teamă, invidie şi complexe de inferioritate, ce poartă marca Mihai Măniuţiu. Coregrafia spectacolului este semnată de reputatul coregraf budapestan Peter Uray.

Radu Afrim, prezenţă constantă pe afişul Festivalului Naţional de Teatru, propune joi, 3 noiembrie, de la ora 18.00 şi vineri, 4 noiembrie, o dublă reprezentaţie (la cererea publicului!), de la ora 15.30 şi 21.00, la Sala Majestic a Teatrului Odeon, o comedie melancolică, plină de culoare şi savoare, în care întrebările despre dragoste şi singurătate nu-şi găsesc întotdeauna răspuns, ci ne aruncă mai degrabă într-un joc al căutării, deopotrivă periculos şi pasionant. O piesă-basm, o piesă-poem, care, neîndoielnic, va aduce în sală uriaşa afluenţă de tineri spectatori obişnuită la montările semnate Radu Afrim.

Theodor Cristian Popescu pune în scenă, pentru prima dată în România, textul dramaturgului catalan Jordi Galcerán Metoda (Metoda Grönholm), programat, în a doua reprezentaţie, joi, 3 noiembrie, ora 18.00, la Teatrul „Nottara”, a cărui producţie este. Un spectacol despre cinismul evaluării candidaţilor la diverse posturi din companiile multinaţionale, dar şi despre temerea majoră cu care se confruntă omul zilelor noastre: aceea de a nu fi declarat respins la interviul pentru ocuparea unui loc de muncă! Regizorul crede în sensul teatrului ca discurs credibil şi direct, cu declarată semnificaţie socială.

Producător: Uniunea Teatrală din România – UNITER

Proiect finanţat de: Ministerul Culturii şi Patrimoniului Naţional, Primăria Municipiului Bucureşti şi Consiliul General al Municipiului Bucureşti

Co-organizatori: ArCuB – Centrul de Proiecte Culturale al Primăriei Municipiului Bucureşti, Institutul Cultural Român, International Theatre Institute – Centrul Român

Co-producător: TVR

Parteneri: Ambasada Franţei, Institutul Francez

Sponsori: Unirea Shopping Center, Xerox, Volvo

Parteneri strategici: Teatrul Naţional Bucureşti, Teatrul Odeon, Teatrul Bulandra, Opera Naţională Bucureşti, Teatrul Naţional de Operetă „Ion Dacian”, Universitatea Naţională de Artă Teatrală şi Cinematografică Bucureşti, Teatrul Mic, Teatrul Nottara, Centrul de Cercetare şi Creaţie Teatrală „Ion Sava”, Teatrul Masca, Secţia română a Asociaţiei Internaţionale a Criticilor de Teatru (AICT), Fundaţia Löwendal, Club Uniter Le Theatre

Parteneri de tradiţie: Radio România, Teatru.ro

Parteneri media: Adevărul, Dilema Veche, Caţavencii, 24FUN, Jurnalul Naţional, Yorick, SmartFM, Cocor, RFI România, Zoom, Observator Cultural, Suplimentul de Cultură, BeWhere, Agerpres, Spectacole Bucureşti, thechronicle.ro, vreaubilet.ro, port.ro, ArtAct Magazine, regizorcautpiesă.ro, LiterNet.ro, SISCO, Tataia, TELENEWS

Andrei Șerban – conferință extraordinară

The Chronicle — Tue, 01 Nov 2011 18:10:39 +0000

Protagonistul secţiunii Focus a FNT 2011, regizorul Andrei Şerban, ne invită vineri, 4 noiembrie, ora 10.30, la Sala „Toma Caragiu” a Teatrului „Bulandra”, la o conferinţă extraordinară cu titlu deopotrivă enigmatic şi provocator: Ce înseamnă să joci un rol.

“În teatru, ca şi în viaţă, preluăm roluri diferite, pe care nu le înţelegem şi pe care le jucăm vrând-nevrând, cu sau fără succes. Ce înseamnă să joci un rol?E util să ne întrebăm, în special în zilele noastre, când confuzia despre cine suntem şi ce rol jucăm e în creştere. Teatrul e peste tot, pe stradă, la televizor, toţi suntem actori, dar nu ştim ce rol jucăm. Chiar când am învăţat textul, îl repetăm mecanic, pasiv, fără convingere. Ce e de făcut?” – Andrei Şerban

Conferinţa va fi urmată de lansarea unei cărţi-eveniment, a cărei prefaţă este semnată de Andrei Şerban. Pentru prima dată vom lua contact, în limba română, cu una dintre cele mai misterioase şi mai fascinante forme de teatru din lume: Şapte tratate secrete de Teatru Nō de Zeami, publicate de Editura Nemira, îşi vor începe drumul spre mintea şi inima cititorilor vineri, 4 noiembrie, la ora 13, în foaierul Sălii „Toma Caragiu” a Teatrului „Bulandra”.

Zeami (sau Seami), care a trăit în Japonia între anii 1363 şi 1443, este considerat cel mai important dramaturg și teoretician al teatrului Nô. Împreună cu tatăl său, Kan’ami (1338-84), a contribuit decisiv la dezvoltarea acestui gen, așa cum se practică el până în zilele noastre. Bucurându-se de favorurile şogunului Ashikaga Yoshimitzu, Zeami (Kanze Motokiyo) a avut o influenă crucială asupra teatrului Nô, devenind, după moartea tatălui său, personalitatea-cheie a acestei arte. Autor a aproximativ 90 dintre cele peste 200 de piese care fac parte din repertoriul curent al teatrului Nô, Zeami a lăsat și mai multe scrieri teoretice fundamentale, menite să-i călăuzească pe învăăcei în această artă. Prin tratatele sale a pus bazele teoretice ale genului, atât în ceea ce privește arta actorului, cât și în privina dramaturgiei. Potrivit teoriei sale, principalele elemente ale actoriei Nô sunt imitarea aparent realistă (monomane) și temeiul simbolic, spiritual (yugen).

Acela care respectă arta şi se dedică trup şi suflet căii va reuşi să se afirme. În Nô este important ca tânărul actor să preia tehnicile înaintaşilor; dacă ştie cum să le îmbunătăţească folosindu-şi propriul talent, faima lui nu va avea egal. Arta noastră are la bază transmiterea învăţăturilor despre stil şi floare din generaţie în generaţie” – Zeami.

Andrei Şerban, reputat regizor şi profesor, este cunoscut în întreaga lume pentru montările sale îndrăzneţe. A lucrat în importante teatre dramatice şi de operă din peste 39 de ţări. Laureat al mai multor premii Obie (pentru “O trilogie antică”) şi al premiului Tony pentru reinterpretarea unui text clasic (“Livada de vişini”), al Uniunii Teatrale din România (UNITER) pentru întreaga activitate, în 1995, Andrei Şerban face din fiecare montare a sa un eveniment unic şi din fiecare întâlnire cu un actor, un pas către o înţelegere mai profundă a actului teatral.

Producător: Uniunea Teatrală din România – UNITER

Proiect finanţat de: Ministerul Culturii şi Patrimoniului Naţional, Primăria Municipiului Bucureşti şi Consiliul General al Municipiului Bucureşti, Ambasada Franţei, Institutul Francez

Co-organizatori: ArCuB – Centrul de Proiecte Culturale al Primăriei Municipiului Bucureşti, Institutul Cultural Român, International Theatre Institute – Centrul Român

Co-producător: TVR

Sponsori: Unirea Shopping Center, Xerox, Volvo

Parteneri de tradiţie: Radio România, Teatru.ro

Parteneri media: Adevărul, Dilema Veche, Caţavencii, 24FUN, Jurnalul Naţional, Yorick, SmartFM, Cocor, RFI România, Zoom, Observator Cultural, Suplimentul de Cultură, BeWhere, Agerpres, Spectacole Bucureşti, TheChronicle.ro, vreaubilet.ro, port.ro, ArtAct Magazine, regizorcautpiesă.ro, LiterNet.ro, SISCO, Tataia, TELENEWS

Notă: acest articol are drept sursă informaţiile primite de la UNITER în urma parteneriatului cultural încheiat între thechronicle.ro şi instituţia mai sus menţionată.

FNT – internațional

Regele Sufleor — Tue, 25 Oct 2011 11:52:14 +0000

Mai puţin vizitat, anul acesta, de colegii din alte ţări, dar nu mai puţin primitor, Festivalul Naţional de Teatru va aduce în atenţia publicului, ca ambasadori ai teatrului european, trei trupe foarte diferite, sosite din spaţii culturale la fel de diferite : Ungaria, Franţa şi Portugalia.

Gândită în primul rând ca un prilej de a evidenţia creativitatea unor artişti români în contexte profesionale străine celor « de-acasă », secţiunea internaţională a FNT 2011 (având iniţial în centru triada clasică autor-regizor-actor – Matei Vişniec-Andrei Şerban-Anamaria Marinca -, descompletată, din păcate, pe parcurs) beneficiază în continuare de prezenţe extrem de valoroase.

Programat în deschiderea secţiunii „Focus: Andrei Şerban – Cehoviziuni”, spectacolul Trei surori (cu care Andrei Şerban şi-a făcut debutul pe o scenă din Ungaria), caracterizat de actorul şi regizorul Róbert Alföldi, directorul ansamblului şi interpretul rolului Verşinin, drept ”fastuos”, va deschide festivalul,vineri, 28 octombrie, la Sala Mare a Teatrului Naţional din Bucureşti, unde va putea fi văzut şi sâmbătă, 29 octombrie. În interpretarea excelenţilor actori ai Teatrului Naţional din Budapesta, personajele cehoviene trăiesc paroxistic o poveste spusă scenic de Andrei Şerban cu ironie şi, deopotrivă, compasiune.

Laureat, anul acesta, cu unul dintre Premiile Europa pentru Noi Realităţi Teatrale, cea mai importantă distincţie teatrală continentală, Teatro Meridional din Lisabona propune sâmbătă, 29 octombrie, şi duminică, 30 octombrie, la Teatrul Mic, un spectacol emoţionant şi intens, în care cuvântul rostit se îmbină cu muzica şi dansul. Sub îndrumarea regizorală a lui Miguel Seabra, Carla Galvao şi Fernando Mota ne poartă, cu ale lor Poveşti călătoare – Capul Verde, într-o călătorie fascinantă printr-un spaţiu geografic şi spiritual în acelaşi timp exotic şi familiar. Selecţia textelor şi dramaturgia îi aparţin Natáliei Luíza.

Mansardă la Paris de Matei Vişniec, programat sâmbătă, 5 noiembrie, la sala Studio a Teatrului « Nottara », va încheia programul internaţional al FNT. Format la teatrul de marionete Little Angel din Londra, Alain Lecucq este redescoperitorul şi cel mai entuziast promotor al « teatrului de hârtie », formă de spectacol apărută în secolul 19. Oaspeţi al FNT în secţiunea În prim-plan, actorul, trupa Papierthéâtre, regizorul Alain Lecucq şi interpretul Brice Coupey ne oferă un spectacol-interogatoriu despre lumea în care trăim, confruntată cu o dureroasă pierdere a memoriei, la fel ca şi, spre sfârşitul vieţii sale, eroul spectacolului, filozoful Emil Cioran, cel care spunea despre sine: “Eu sunt omul care îşi are rădăcinile în România şi aripile în Franţa”.

Producător: Uniunea Teatrală din România – UNITER

Proiect finanţat de: Ministerul Culturii şi Patrimoniului Naţional, Primăria Municipiului Bucureşti şi Consiliul General al Municipiului Bucureşti, Ambasada Franţei, Institutul Francez

Co-organizatori: ArCuB – Centrul de Proiecte Culturale al Primăriei Municipiului Bucureşti, Institutul Cultural Român, International Theatre Institute – Centrul Român

Co-producător: TVR

Sponsori: Unirea Shopping Center, Xerox, Volvo

Parteneri de tradiţie: Radio România, Teatru.ro

Parteneri media: Adevărul, Dilema Veche, Caţavencii, 24FUN, Jurnalul Naţional, Yorick, SmartFM, Cocor, RFI România, Zoom, Observator Cultural, Suplimentul de Cultură, BeWhere, Agerpres, Spectacole Bucureşti, thehronicle.ro, vreaubilet.ro, port.ro, ArtAct Magazine, regizorcautpiesă.ro, LiterNet.ro, SISCO, Tataia, TELENEWS

Hai tineretul în finala FNT!

The Chronicle — Thu, 20 Oct 2011 10:33:01 +0000

Oricât de diferiţi între ei, tinerii creatori prezenţi în Festivalul Naţional de Teatru – secţiunea Teatrul de mâine – au în comun interesul pentru textele de actualitate, preferinţa pentru mijloacele de expresie directe, cu impact imediat asupra auditoriului, recursul la procedee tehnice de ultimă oră, fraternizarea cu spectatorul – la fel de tânăr – care vine îndeobşte să le vadă spectacolele.

Preocupată de teme ca emigrarea, autopercepţia, dizabilităţile, mass-media şi conflictele intergeneraţionale, regizoarea Ioana Păun le explorează în spectacole interactive, care utilizează tehnologia nouă pentru a-i atrage şi implica nemijlocit în joc pe spectatori. O sprijină în acest demers Mona Bozdog şi Mihaela Michailov, autoarele textului Tv for Dummies – un spectacol pentru 100 de telecomenzi, într-o producţie a celei mai vechi instituţii de spectacol din România – Teatrul Naţional „Vasile Alecsandri” din Iaşi.

Programat luni, 31 octombrie, la ora 18.00 şi la ora 22.00, la Sala Atelier a Teatrului Naţional Bucureşti, spectacolul expune, recurgând la instalaţii video şi tehnici media, povestea dispariţiei unui copil de 8 ani şi proporţiile pe care le capătă această dispariţie odată cu intervenţia televiziunii.

Luni, 31 octombrie, de la ora 22.00, şi marţi, 1 noiembrie, de la aceeaşi oră, suntem invitaţi, la Teatrul ACT, la un spectacol de teatru-film inspirat dintr-o poveste adevărată. 9 grade la Paris schiţează portretul unei femei într-un moment crucial din viaţa sa. Autorul scenariului şi, totodată, regizorul acestei montări, Peter Kerek, ne propune să urmărim firul acţiunii simultan din două perspective diferite: una cinematografică şi una teatrală. În viziunea sa, cele două modalităţi de exprimare se întrepătrund, se contrazic, se atrag: „Suntem curioşi să aflăm cât teatru suportă filmul şi, invers, cât film este dispus teatrul să suporte“. Vom descifra această şaradă împreună cu Alina Berzunţeanu, într-un rol care îi solicită în mod egal abilităţile scenice şi pe cele de actriţă de film.

Declarată, la Alfred Radok Awards, cea mai bună piesă a anului 2010 din Cehia, Purificare de Petr Zelenka îşi găseşte, în viziunea regizorală a lui Alexandru Mâzgăreanu, o posibilă identitate scenică marţi, 1 noiembrie, de la ora 18.00, şi miercuri, 2 noiembrie, de la ora 20.00, la sala Atelier a Teatrului Naţional Bucureşti.

După ce şi-a demonstrat înzestrarea profesională în câteva montări unanim apreciate – Funcţionarii după A.P. Cehov (Teatrul Metropolis, 2010), True West de Sam Shepard (Teatrul Nottara, 2010), Dragă Elena Sergheevna de Liudmila Razumovskaia (spectacol realizat în cadrul proiectului OPERA PRIMA la Teatrul de Comedie / Sala Nouă) şi Pentru că pot de Arthur Kopit (Teatrul Odeon, 2011), Alexandru Mâzgăreanu ne invită la o dezbatere despre culpabilitate şi compromis, alături de o distribuţie valoroasă: Adrian Titieni, Medeea Marinescu, Ilinca Goia, Lamia Beligan, Mihai Călin, Afrodita Androne, Cesonia Postelnicu, Natalia Călin, Brânduşa Mircea, Armand Calotă, Vitalie Bichir, Tomi Cristin, Marcelo Cobzariu şi copilul Vlad Roşu.

Echipa tinerilor regizori prezenţi în ediţia cu numărul 21 a FNT în cadrul secţiunii Teatrul de mâine este completată de Alexandru Mihail, absolvent UNATC, actualmente student în regie de teatru la Yale School of Drama din Statele Unite. Pentru spectacolul O comedie neagră de Peter Shaffer el a primit, în 2006, Premiul UNITER pentru Debut şi Premiul pentru cea mai bună regie la Gala Comedia ţine la TINEri. Acum Alexandru Mihail propune, la Teatrul Odeon, sala Studio (joi, 3 noiembrie, ora 20.30 şi vineri, 4 noiembrie, ora 18.00) o comedie amară: Blifat de Gabriel Pintilei, este unul unul dintre proiectele câştigătoare ale concursului Tineri regizori – Texte contemporane 2009 al Teatrului Odeon şi spune povestea unei familii obişnuite din România, văzută prin ochii unui copil. Pentru evoluţia ei în acest spectacol, Ioana Anastasia Anton (premiul UNITER pentru Debut în 2008), a obţinut laurii pentru Cea mai bună actriţă în rol secundar la Festivalul Comediei Româneşti FestCo 2011.

***

Producător: Uniunea Teatrală din România – UNITER

Proiect finanţat de: Ministerul Culturii şi Patrimoniului Naţional, Primăria Municipiului Bucureşti şi Consiliul General al Municipiului Bucureşti, Ambasada Franţei, Institutul Francez

Co-organizatori: ArCuB – Centrul de Proiecte Culturale al Primăriei Municipiului Bucureşti, Institutul Cultural Român, International Theatre Institute – Centrul Român

Co-producător: TVR

Sponsori: Unirea Shopping Center, Xerox, Volvo

Parteneri strategici: Teatrul Naţional Bucureşti, Teatrul Odeon, Teatrul Bulandra, Opera Naţională Bucureşti, Teatrul Naţional de Operetă „Ion Dacian”, Universitatea Naţională de Artă Teatrală şi Cinematografică Bucureşti, Teatrul Mic, Teatrul Nottara, Centrul de Cercetare şi Creaţie Teatrală „Ion Sava”, Teatrul Masca, Secţia română a Asociaţiei Internaţionale a Criticilor de Teatru (AICT), Fundaţia Löwendal, Club Uniter Le Theatre.

Parteneri de tradiţie: Radio România, Teatru.ro

Parteneri media: Adevărul, Dilema Veche, Caţavencii, 24FUN, Jurnalul Naţional, Yorick, SmartFM, Cocor, RFI România, Zoom, Observator Cultural, Suplimentul de Cultură, BeWhere, Agerpres, Spectacole Bucureşti, TheChronicle.ro, vreaubilet.ro, port.ro, ArtAct Magazine, regizorcautpiesă.ro, LiterNet.ro.

Notă: acest articol are drept sursă informaţiile primite de la UNITER în urma parteneriatului cultural încheiat între thechronicle.ro şi instituţia mai sus menţionată.

FNT: Andrei Șerban în 4 Cehoviziuni

Regele Sufleor — Thu, 20 Oct 2011 07:51:44 +0000

Unul dintre punctele de atracţie ale acestei ediţii a FNT îl constituie, fără îndoială, prezenţa, sub genericul FOCUS, a patru spectacole ce poartă semnătura regizorului Andrei Şerban: trei producţii autohtone şi una ”de import”.

Cunoscut pe marile scene ale lumii, distins cu numeroase premii teatrale atât în ţară cât şi peste hotare, profesor şi director artistic al Hammerstein Center for Theater Studies la Columbia University din New York, Andrei Şerban va oferi în curând iubitorilor de teatru Cehoviziunile sale.

Arta de a dezvălui universul interior al omului până în cele mai mici detalii ale trăirilor sale, artă pe care Cehov o stâpânea atât de bine, reprezintă pentru Andrei Şerban un model şi o sursă inepuizabilă de inspiraţie: Livada de vişini, Pescăruşul, Trei surori, Ivanov, Unchiul Vanea rămân montări de referinţă în cariera sa.

Spectacolul Trei surori (cu care Andrei Şerban şi-a făcut debutul pe o scenă din Ungaria), caracterizat de Robert Alföldi, directorul Teatrului Naţional din Budapesta şi interpretul rolului Verşinin, drept ”fastuos”, va deschide festivalul, vineri, 28 octombrie şi va putea fi văzut şi sâmbătă, 29 octombrie.

Următoarea viziune cehoviană a lui Andrei Şerban, pe care spectatorii o vor putea împărtăşi duminică, 30 octombrie şi luni, 31 octombrie, este Unchiul Vanea, producţie a Teatrului Maghiar de Stat din Cluj, recompensată cu Premiul Uniunii Teatrale din România (UNITER) 2007 pentru Cel mai bun spectacol, Cea mai bună regie şi Cel mai bun actor în rol principal (András Hatházi), precum şi cu Premiul criticilor de teatru din Ungaria, unde a întreprins un turneu triumfal, pentru Cel mai bun spectacol al stagiunii 2007-2008. Un spectacol despre care Andrei Şerban ne prevenea că, atunci când îl privim, trebuie să ne eliberăm de toate clişeele noastre de interpretare!

Va urma, marţi, 1 noiembrie şi miercuri, 2 noiembrie, tot o producţie a Teatrului Maghiar de Stat din Cluj: Strigăte şi şoapte, în care scenariul celebrului film omonim al lui Ingmar Bergman a fost transpus scenic de Andrei Şerban în ceea ce el însuşi numeşte ”cel mai cehovian, poate, dintre spectacolele mele”. Montarea a fost distinsă cu Premiul UNITER 2010 pentru Cel mai bun spectacol, Cea mai bună regie şi Cel mai bun actor în rol principal (Zsolt Bogdán).

În fine, spectacolul de închidere a ediţiei 2011 a Festivalului Naţional de Teatru şi cea mai recentă viziune cehoviană a lui Andrei Şerban (Teatrul Bulandra, decembrie 2010) este Ivanov, care propune, sâmbătă, 5 noiembrie şi duminică, 6 noiembrie, o lectură extremă a acestei piese mai puţin cunoscute a dramaturgului rus, precum şi o extraordinară distribuţie din care, alături de Vlad Ivanov (în rolul titular!), fac parte, printre alţii, Victor Rebengiuc, Mirela Oprişor, Cornel Scripcaru, Marius Manole, Manuela Ciucur, Dana Dogaru.

Un studiu recent arată că Anton Pavlovici Cehov rămâne, şi în secolul 21, printre primii douăzeci cei mai citiţi scriitori din lume. Astfel că Olga, Maşa, Irina, Vanea sau Ivanov se vor înfăţişa publicului – pe scena FNT şi în viziunea lui Andrei Şerban –purtând deopotrivă inconfundabila amprentă cehoviană şi însemnele tulburătoare ale zilei de azi.

Producător: Uniunea Teatrală din România – UNITER

Proiect finanţat de: Ministerul Culturii şi Patrimoniului Naţional, Primăria Municipiului Bucureşti şi Consiliul General al Municipiului Bucureşti, Ambasada Franţei, Institutul Francez

Co-organizatori: ArCuB – Centrul de Proiecte Culturale al Primăriei Municipiului Bucureşti, Institutul Cultural Român, International Theatre Institute – Centrul Român

Co-producător: TVR

Sponsori: Unirea Shopping Center, Xerox, Volvo

Parteneri de tradiţie: Radio România, Teatru.ro

Notă: acest articol are drept sursă informaţiile primite de la UNITER în urma parteneriatului cultural încheiat între thechronicle.ro şi instituţia mai sus menţionată.

Festivalul Național de Teatru

The Chronicle — Wed, 19 Oct 2011 19:31:58 +0000

Bucureștiul e în așteptarea Festivalului Național de Teatru, ediția a XXI-a, între 28 octombrie și 6 noiembrie anul curent, firește. În calitate de partener media (onorat!) al FNT/UNITER, thechronicle.ro va publica materiale la zi despre nenumăratele evenimente, piese de teatru, conferințe cuprinse în FNT. Puteți consulta și site-ul oficial al Festivalului: www.fnt.ro

Așadar, programul (cea mai recentă variantă):

Joi, 27 octombrie

La porţile Festivalului: 10.00 – 21.00 Teatrul Masca – Commedia dell’ Arte la Masca:

10.00 – Întâlnire a spectatorilor cu directorul şi actorii Teatrului Masca

10.15 – Îndrăgostiţii, regia Michele Modesto Casarin

12.00 – Regele cerb de Carlo Gozzi, regia Michele Modesto Casarin

15.00 – Gemenii, regia Michele Modesto Casarin

17.00 – conferinţă susţinută de regizorul şi profesorul David Esrig

19.00 – Slugă la doi stăpâni de Carlo Goldoni, regia Mihai Mălaimare

Vineri, 28 octombrie

12.30 Staţia de Metrou UNIRII 1 – Happening Teatrul Masca / La porţile Festivalului

18.00 Teatrul Naţional Bucureşti, Sala Mare

Deschiderea Festivalului Naţional de Teatru

Teatrul Naţional Bucureşti, Sala Mare – Trei surori de A.P.Cehov, regia Andrei Şerban, Teatrul Naţional Budapesta, Ungaria – 3h 15min cu pauză / Focus: Andrei Şerban – Cehoviziuni (spectacol invitat din străinătate)

18.30 Teatrul Bulandra, Sala Izvor – Lansare de carte: „Silvan. Portretistul” / “Silvan. The Portrait Artist” (Editura ICR).

19.00 Teatrul Bulandra, Sala Izvor – Leonce şi Lena de Georg Büchner, regia Gábor Tompa, Teatrul Maghiar de Stat Cluj – 1h 40min fără pauză

19.00 şi 22.00 Teatrul Odeon, Sala Mare – Mountainbikerii de Volker Schmidt, regia Radu Alexandru Nica, Teatrul German de Stat Timişoara – 1h 30min fără pauză (spectacol pe gradene)

22.00 Teatrul Foarte Mic – Crazy stories in the city, un spectacol de Arcadie Rusu, Teatrul Mic Bucureşti – 1h fără pauză / Dans în teatru

Sâmbătă, 29 octombrie

10.30 Ceainăria Teatrului ACT – Divanele FNT – La sfat cu artiştii: De ce am ales teatrul

11.00 Teatrul Naţional Bucureşti, Sala Atelier – Caramitru – Mălăele: ”Câte-n Lună şi în stele”, dialog liber despre teatru şi viaţă

17.30 Teatrul Naţional Bucureşti, Sala Mare, Foaier – Lansare de carte: „Meyerhold. Scrieri despre teatru”, selecţie, traducere, prefaţă şi note de Sorina Bălănescu (Fundaţia Culturală „Camil Petrescu” – revista „Teatrul azi”)

18.00 Teatrul Naţional Bucureşti, Sala Mare – Trei surori de A.P. Cehov, regia Andrei Şerban, Teatrul Naţional Budapesta, Ungaria – 3h 15min cu pauză / Focus: Andrei Şerban – Cehoviziuni (spectacol invitat din străinătate)

18.00 Teatrul Bulandra, Sala Izvor – Leonce şi Lena de Georg Büchner, regia Gábor Tompa, Teatrul Maghiar de Stat Cluj – 1h 40min fără pauză

18.00 Teatrul Bulandra, Sala „Toma Caragiu” – Însemnările unui necunoscut, după F.M. Dostoievski, regia Alexandru Darie, Teatrul Bulandra Bucureşti – 3h 40min cu pauză

19.00 Radio România Cultural – Trei surori de A.P. Cehov, dramatizarea şi regia artistică Dan Puican, Radio România Cultural – 1h 25min / FNT On Air

20.30 Teatrul Mic – Poveşti călătoare - Capul Verde, selecţia textelor şi dramaturgia Natália Luíza, regia Miguel Seabra, interpretează Carla Galvao şi Fernando Mota, Teatro Meridional Lisabona, Portugalia – 1h fără pauză / În prim-plan, actorul (spectacol invitat din străinătate)

22.00 Teatrul ACT – Absolut!, după Ion Creangă, regia Alexandru Dabija, interpretează Marcel Iureş, Teatrul ACT Bucureşti – 1h 30 min fără pauză / În prim-plan, actorul

22.00 Teatrul Arca, Club La Scena – Emigranţii de Slawomir Mrožek, regia şi interpretarea Lari Giorgescu şi Silvian Vâlcu, Teatrul Arca, Club La Scena Bucureşti – 1h 20min fără pauză / În prim-plan, actorul

12.30 Staţia de Metrou UNIRII 1 – Happening Teatrul Masca / La porţile Festivalului

Duminică, 30 octombrie

10.30 Ceainăria Teatrului ACT – Divanele FNT – La sfat cu artiştii: Muzica de teatru – un gen original?

10.30 ArCuB – „ImageWork Training and the Michael Chekhov Technique”, atelier pentru tineri actori şi regizori susţinut de David Zinder – 4h / Ateliere

12.30 Staţia de Metrou UNIRII 1 – Happening Teatrul Masca / La porţile Festivalului

17.30 Teatrul de Comedie – Lansare de carte: „Ionescu/Ionesco: Un veac de ambiguitate” de Octavian Saiu (Editura Paideia)

18.00 Teatrul de Comedie – Cântăreaţa cheală şi Lecţia de Eugène Ionesco, regia Victor Ioan Frunză, Teatrul de Comedie Bucureşti – 2h 40min cu pauză

18.00 Teatrul ACT – Absolut!, după Ion Creangă, regia Alexandru Dabija, interpretează Marcel Iureş, Teatrul ACT Bucureşti – 1h 30 min fără pauză / În prim-plan, actorul

19.00 Radio România Cultural – Livada de vişini de A.P. Cehov, adaptarea şi regia artistică Dan Puican, Radio România Cultural – 1h 25min / FNT On Air

20.30 Teatrul Odeon, Sala Mare – Unchiul Vanea de A.P.Cehov, regia Andrei Şerban, Teatrul Maghiar de Stat Cluj – 3h 10min cu pauză / Focus: Andrei Şerban – Cehoviziuni (spectacol pe gradene)

20.30 Teatrul Mic – Poveşti călătoare – Capul Verde, selecţia textelor şi dramaturgia Natália Luíza, regia Miguel Seabra, interpretează Carla Galvao şi Fernando Mota, Teatro Meridional Lisabona, Portugalia – 1h fără pauză / În prim-plan, actorul (spectacol invitat din străinătate)

22.00 Teatrul Foarte Mic – Crazy stories in the city, un spectacol de Arcadie Rusu, Teatrul Mic Bucureşti – 1h fără pauză / Dans în teatru

Luni, 31 octombrie

10.30 Ceainăria Teatrului ACT – Divanele FNT – La sfat cu artiştii: De ce am ales teatrul

10.30 ArCuB – „ImageWork Training and the Michael Chekhov Technique”, atelier pentru tineri actori şi regizori, susţinut de David Zinder – 4h / Ateliere

15.00 UNATC – Christopher Wynn, director pentru Dezvoltare şi Parteneriate al Festivalului Internaţional de Teatru de la Edinburgh, în dialog cu Octavian Saiu / Conferinţe

15.00 Fundaţia Löwendal – Lansare de carte: albumul „George Löwendal – un aristocrat în luminile rampei”. Cu participarea lui George Banu şi Horia Roman Patapievici

18.00 şi 22.00 Teatrul Naţional Bucureşti, Sala Atelier – Tv for Dummies – un spectacol pentru 100 de telecomenzi de Mona Bozdog şi Mihaela Michailov, regia Ioana Păun, Teatrul Naţional „Vasile Alecsandri” Iaşi – 1h 30 min fără pauză / Teatrul de mâine

18.00 Teatrul Odeon, Sala Mare – Unchiul Vanea de A.P. Cehov, regia Andrei Şerban, Teatrul Maghiar de Stat Cluj – 3h 10min cu pauză / Focus: Andrei Şerban – Cehoviziuni (spectacol pe gradene)

18.00 Teatrul Bulandra, Sala Izvor – Îngropaţi-mă pe după plintă, după Pavel Sanaev, dramatizarea şi regia Yuri Kordonsky, Teatrul Bulandra Bucureşti – 3h 30min cu pauză

18.00 Teatrul Metropolis – Nevestele vesele din Windsor de William Shakespeare, regia Alexandru Tocilescu, Teatrul Metropolis Bucureşti – 3h cu pauză / Dans în teatru

19.00 Radio România Cultural – Unchiul Vanea de A.P. Cehov, adaptarea şi regia artistică Dan Puican, Radio România Cultural – 1h 30min / FNT On Air

20.00 Centrul Cultural pentru UNESCO „Nicolae Bălcescu” – Furtuna de William Shakespeare, regia Victor Ioan Frunză, Centrul Cultural pentru UNESCO „Nicolae Bălcescu” Bucureşti – 1h 30min fără pauză

22.00 Teatrul ACT – 9 grade la Paris, un spectacol de Peter Kerek, Teatrul ACT Bucureşti – 1h fără pauză / Teatrul de mâine

Marţi, 1 noiembrie

10.30 Ceainăria Teatrului ACT – Divanele FNT – La sfat cu artiştii: Coregrafia – cu un pas în teatru

15.00 UNATC – „Absurdul în teatru, de la Cehov la Eugène Ionesco” – puncte de vedere. Vorbitori: Yun-Cheol Kim, Manabu Noda, Monica Săvulescu-Voudouris. Moderator: Octavian Saiu / Conferinţe

15.00 Fundaţia Löwendal – August Strindberg – O carte, o monografie, un happening. Lansarea volumului „Marele drum” de August Strindberg (UNITER) şi a monografiei (volum postum) „August Strindberg, precursorul solitar al teatrului contemporan” de Ileana Berlogea (Editura Academiei Române)

18.00 Teatrul Naţional Bucureşti, Sala Mare – Caligula de Albert Camus, regia László Bocsárdi, Teatrul Naţional „Marin Sorescu” Craiova – 3h cu pauză (spectacol pe gradene)

18.00 Teatrul Naţional Bucureşti, Sala Atelier – Purificare de Petr Zelenka, regia Alexandru Mâzgăreanu, Teatrul Naţional Bucureşti – 2h fără pauză / Teatrul de mâine

18.00 Teatrul Metropolis – Nevestele vesele din Windsor de William Shakespeare, regia Alexandru Tocilescu, Teatrul Metropolis Bucureşti – 3h cu pauză / Dans în teatru

19.00 Radio România Cultural – Platonov de A.P. Cehov, adaptarea şi regia artistică Dan Puican, Radio România Cultural – 1h / FNT On Air

20.30 Teatrul Bulandra, Sala Izvor – Felii de Lia Bugnar, regia Lia Bugnar, interpretează Ofelia Popii, Teatrul Naţional „Radu Stanca” Sibiu – 1h 30min fără pauză / În prim-plan, actorul

21.30 Teatrul Odeon, Sala Mare – Strigăte şi şoapte, după Ingmar Bergman, regia Andrei Şerban, Teatrul Maghiar de Stat Cluj – 2h fără pauză / Focus: Andrei Şerban – Cehoviziuni (spectacol pe gradene)

22.00 Teatrul ACT – 9 grade la Paris, un spectacol de Peter Kerek, Teatrul ACT Bucureşti – 1h fără pauză / Teatrul de mâine

00.00 Radio România Cultural – Un duel în ziua nunţii, după A.P. Cehov, regia artistică Alexa Visarion (spectacol radiofonic în memoria actorului George Constantin), Radio România Cultural – 30 min / FNT On Air

Miercuri, 2 noiembrie

10.30 Ceainăria Teatrului ACT – Divanele FNT – La sfat cu artiştii: Scenografia – de la gând la obiect

15.00 UNATC – „Absurdul în teatru, de la Cehov la Eugène Ionesco” – puncte de vedere. Vorbitori: Chris Ackerley, Ion Bogdan Lefter. Moderator: Octavian Saiu / Conferinţe

16.00 şi 21.00 Teatrul Odeon, Sala Mare – Strigăte şi şoapte, după Ingmar Bergman, regia Andrei Şerban, Teatrul Maghiar de Stat Cluj – 2h fără pauză / Focus: Andrei Şerban – Cehoviziuni (spectacol pe gradene)

18.00 Teatrul Naţional Bucureşti, Sala Mare – Caligula de Albert Camus, regia László Bocsárdi, Teatrul Naţional „Marin Sorescu” Craiova – 3h cu pauză (spectacol pe gradene)

18.00 Teatrul Bulandra, Sala Izvor – Felii de Lia Bugnar, regia Lia Bugnar, interpretează Ofelia Popii, Teatrul Naţional „Radu Stanca” Sibiu – 1h 30min fără pauză / În prim-plan, actorul

18.00 Teatrul Bulandra, Sala „Toma Caragiu” – Însemnările unui necunoscut, după F.M. Dostoievski, regia Alexandru Darie, Teatrul Bulandra Bucureşti – 3h 40min cu pauză

19.00 Radio România Cultural – Dramă la vânătoare de A.P. Cehov, regia artistică Titel Constantinescu, Radio România Cultural – 1h 30min / FNT On Air

20.00 Teatrul Naţional Bucureşti, Sala Atelier – Purificare de Petr Zelenka, regia Alexandru Mâzgăreanu, Teatrul Naţional Bucureşti – 2h fără pauză / Teatrul de mâine

22.00 Teatrul Nottara, Sala Studio – Metoda, după Metoda Grönholm de Jordi Galcerán, regia Theodor Cristian Popescu, Teatrul Nottara Bucureşti – 1h 35min fără pauză

Joi, 3 noiembrie

10.30 Ceainăria Teatrului ACT – Divanele FNT – La sfat cu artiştii: De ce am ales teatrul

15.00 UNATC – Prelegere liberă de George Banu cu ocazia lansării volumului „Reformele teatrului în secolul reînnoirii” (Editura Nemira), cu participarea lui Gelu Colceag, rector UNATC. Prezintă Alexa Visarion şi Octavian Saiu. Moderator: Ludmila Patlanjoglu / Conferinţe

18.00 Teatrul Naţional Bucureşti, Sala Mare – Macbeth (un studiu) de William Shakespeare, regia Radu Penciulescu, Teatrul Naţional Bucureşti (Centrul de Cercetare şi Creaţie Teatrală „Ion Sava”) – 2h 50min cu pauză (spectacol pe gradene)

18.00 Teatrul Odeon, Sala Mare – Mai întâi te naşti de Line Knutzon, regia Radu Afrim, Teatrul „Andrei Mureşanu” Sfântu Gheorghe – 1h 45min fără pauză (spectacol pe gradene)

18.00 Teatrul Nottara, Sala Studio – Metoda, după Metoda Grönholm de Jordi Galcerán, regia Theodor Cristian Popescu, Teatrul Nottara Bucureşti – 1h 35min fără pauză

20.30 Teatrul Odeon, Sala Studio – Blifat de Gabriel Pintilei, regia Alexandru Mihail, Teatrul Odeon Bucureşti – 1h 10min fără pauză / Teatrul de mâine

20.30 Opera Naţională Bucureşti – D’ale carnavalului de I.L. Caragiale, regia Silviu Purcărete, Teatrul Naţional „Radu Stanca” Sibiu – 1h 45min fără pauză

22.00 Teatrul Naţional Bucureşti, Sala Atelier – Othello şi preaiubita lui Desdemona, după William Shakespeare, regia Mihai Măniuţiu, Teatrul de Mişcare Studio M Sfântu Gheorghe – 1h 20min fără pauză / Dans în teatru

Vineri, 4 noiembrie

11.00 Teatrul Bulandra, Sala „Toma Caragiu” – Andrei Şerban – Ce înseamnă să joci un rol / Conferinţe

14.00 Ceainăria Teatrului ACT – Divanele FNT – La sfat cu artiştii: Teatrul, un Gargantua al artelor

15.00 Fundaţia Löwendal – Lansare de carte: „Dan Nemţeanu şi viziunea sa scenografică” de Ion Cazaban (Fundaţia Culturală „Camil Petrescu” – revista „Teatrul azi”); „Printre cărţi, printre culori”, vernisajul expoziţiei de schiţe Dan Nemţeanu*

15.30 Teatrul Odeon, Sala Mare – Mai întâi te naşti de Line Knutzon, regia Radu Afrim, Teatrul „Andrei Mureşanu” Sfântu Gheorghe – 1h 45min fără pauză (spectacol pe gradene)

16.30 Teatrul Naţional Bucureşti, Sala Amfiteatru (foaier) – Monografia „Livada de vişini, teatrul nostru” – perspective multiartistice argumentate de autori: criticul George Banu, regizorul Felix Alexa şi fotograful Mihaela Marin

18.00 Teatrul Bulandra, Sala Izvor – Neguţătorul din Veneţia de William Shakespeare, regia László Bocsárdi, Teatrul „Tamási Áron” Sfântu Gheorghe – 3h 10min cu pauză (spectacol pe gradene)

18.00 Teatrul Odeon, Sala Studio – Blifat de Gabriel Pintilei, regia Alexandru Mihail, Teatrul Odeon Bucureşti – 1h 10min fără pauză / Teatrul de mâine

* Expoziţia poate fi vizitată în perioada 28 octombrie – 6 noiembrie

19.00 Radio România Cultural – Duhul pădurii de A.P. Cehov, regia artistică Dan Puican, Radio România Cultural – 1h 20min / FNT On Air

20.30 Teatrul Naţional Bucureşti, Sala Atelier – Othello şi preaiubita lui Desdemona, după William Shakespeare, regia Mihai Măniuţiu, Teatrul de Mişcare Studio M Sfântu Gheorghe – 1h 20min fără pauză / Dans în teatru

20.30 Teatrul de Comedie – Cântăreaţa cheală şi Lecţia de Eugène Ionesco, regia Victor Ioan Frunză, Teatrul de Comedie Bucureşti – 2h 40min cu pauză

21.00 Teatrul Odeon, Sala Mare – Mai întâi te naşti de Line Knutzon, regia Radu Afrim, Teatrul „Andrei Mureşanu” Sfântu Gheorghe – 1h 45min fără pauză (spectacol pe gradene)

21.30 Teatrul Ţăndărică – Galaxia Švejk, după Jaroslav Hašek, regia Alexander Hausvater, Teatrul Ţăndărică Bucureşti – 1h 45min fără pauză

12.30 Staţia de Metrou UNIRII 1 – Happening Teatrul Masca / La porţile Festivalului

Sâmbătă, 5 noiembrie

11.00 Teatrul Bulandra, Sala Izvor – Neguţătorul din Veneţia de William Shakespeare, regia László Bocsárdi, Teatrul „Tamási Áron” Sfântu Gheorghe – 3h 10min cu pauză (spectacol pe gradene)

17.30 Teatrul Bulandra, Sala ”Toma Caragiu” (foaier) – Lansare de carte: „Şapte tratate secrete de Teatru Nō” de Zeami, prefaţă de Andrei Şerban (Editura Nemira)

17.30 Teatrul Ţăndărică – Galaxia Švejk, după Jaroslav Hašek, regia Alexander Hausvater, Teatrul Ţăndărică Bucureşti – 1h 45min fără pauză

18.00 Teatrul Bulandra, Sala „Toma Caragiu” – Ivanov de A.P. Cehov, regia Andrei Şerban, Teatrul Bulandra Bucureşti – 3h 30min cu pauză / Focus: Andrei Şerban – Cehoviziuni

19.00 Radio România Cultural – Marfa vie de A.P. Cehov, regia artistică Vasile Manta, Radio România Cultural – 1h 30min / FNT On Air

19.30 Teatrul Naţional Bucureşti, Sala Atelier – Yerma de Federico Garcia Lorca, regia László Béres, Teatrul Tineretului Piatra Neamţ – 1h 45min fără pauză / Dans în teatru

19.30 Teatrul Nottara, Sala Studio – Mansardă la Paris de Matei Vişniec, regia Alain Lecucq, interpretează Brice Coupey, coproducţie Papierthéâtre şi MJC Intercommunale d’Ay, Franţa – 1h 20min fără pauză / În prim-plan, actorul (spectacol invitat din străinătate)

20.00 Teatrul Naţional de Operetă „Ion Dacian” – Platonov de A.P. Cehov, regia Zsolt Harsányi, Teatrul Naţional Târgu-Mureş, compania „Tompa Miklós” – 3h 10min cu pauză

21.30 Teatrul Naţional Bucureşti, Sala Mare – Despre iubire la om, adaptare de Niculae Urs după povestirea „Marfa vie” de A.P. Cehov, regia Alexandru Dabija, Teatrul Dramatic „Sică Alexandrescu” Braşov – 1h 50min fără pauză (spectacol pe gradene)

12.30 Staţia de Metrou UNIRII 1 – Happening Teatrul Masca / La porţile Festivalului

Duminică, 6 noiembrie

12.30 Staţia de Metrou UNIRII 1 – Happening Teatrul Masca / La porţile Festivalului

18.00 Teatrul Naţional Bucureşti, Sala Mare – Despre iubire la om, adaptare de Niculae Urs după povestirea „Marfa vie” de A.P. Cehov, regia Alexandru Dabija, Teatrul Dramatic „Sică Alexandrescu” Braşov – 1h 50min fără pauză (spectacol pe gradene)

18.00 Teatrul Naţional Bucureşti, Sala Atelier – Yerma de Federico Garcia Lorca, regia László Béres, Teatrul Tineretului Piatra Neamţ – 1h 45min fără pauză / Dans în teatru

18.00 Teatrul Bulandra, Sala Izvor – Îngropaţi-mă pe după plintă, după Pavel Sanaev, dramatizarea şi regia Yuri Kordonsky, Teatrul Bulandra Bucureşti – 3h 30min cu pauză

18.00 Centrul Cultural pentru UNESCO „Nicolae Bălcescu” – Furtuna de William Shakespeare, regia Victor Ioan Frunză, Centrul Cultural pentru UNESCO „Nicolae Bălcescu” Bucureşti – 1h 30min fără pauză

20.00 Teatrul Bulandra, Sala „Toma Caragiu” – Ivanov de A.P.Cehov, regia Andrei Şerban, Teatrul Bulandra Bucureşti – 3h 30min cu pauză / Focus: Andrei Şerban – Cehoviziuni

20.00 Teatrul Naţional de Operetă „Ion Dacian” – Platonov de A.P. Cehov, regia Zsolt Harsányi, Teatrul Naţional Târgu-Mureş, compania „Tompa Miklós” – 3h 10min cu pauză

23.30 Teatrul Bulandra, Sala „Toma Caragiu” – Închiderea festivalului

În perioada 28 octombrie – 6 noiembrie, la adresa www.eteatru.ro pot fi ascultate adaptări radiofonice după opera lui A.P. Cehov: Pescăruşul, Trei surori, Livada de vişini, Unchiul Vanea, Platonov, Dramă la vanătoare, Duhul pădurii, Măscăriciul, Masca, Ursul, Judecata, Jubileul, Un duel în ziua nunţii, Marfa vie, precum şi emisiunile „making-of” despre spectacolele realizate de regizorul Andrei Şerban în teatrele din România (realizator: Crenguţa Manea).

VĂ AȘTEPTĂM LA TEATRU!

Notă: acest articol are drept sursă informaţiile primite de la UNITER în urma parteneriatului cultural încheiat între thechronicle.ro şi instituţia mai sus menţionată.

Gala Tânărului Actor HOP 2011: câștigatorii

Regele Sufleor — Mon, 05 Sep 2011 16:28:48 +0000

Juriul final a fost format din Radu Afrim (regizor), Sorin Crişan (critic), Florin Fieroiu (coregraf), Marius Manole (actor), Virginia Mirea (actriţă).

Premiul ŞTEFAN IORDACHE, marele premiu al Galei Tânărului Actor HOP, a fost acordat actriţei DIANA CROITORUcare a interpretat, în secţiunea individual, „Versiunea Martei” după Karel Čapek.

Premiul se acordă în memoria marelui artist Ştefan Iordache, cel care a fost membru al juriului la mai multe ediţii ale Galei HOP, un mare apropiat al acestui eveniment şi al susţinerii tinerilor la început de carieră. Începând din acest an organizatorii Galei au decis ca Premiul Ştefan Iordache să devină MARELE PREMIU AL GALEI. Acesta a fost acordat, începând cu ediţia 2009, pentru cel mai bun actor la secţiunea individual.

Premiul pentru cea mai bună actriţă, secţiunea individual, a fost acordat actriţei ŞTEFANIA DUMITRU, care a interpretat, „Paricidul” după Ion Sava

Premiul pentru cel mai bun actor, secţiunea individual, a fost acordat actorului ANDREI GEORGE GHERGHE, care a interpretat „Preşul” de Ion Băieşu

Premiul pentru cel mai bun spectacol – secţiunea grup, a fost acordat spectacolului The H(eden) Garden, scenariu de Alexandra Pâzgu, regia: Medeea Iancu, participă: Florin Vasile Călbăjos, George Dometi, Fulvia Mǎdǎlina Folosea, Alexandra Odoroagă, Vlad Nemeş şi Ioana Livia Predescu

Premiul SICĂ ALEXANDRESCU (începând cu a V-a ediţie), premiul special al juriului, s-a acordat actriţei ANDREEA MOUSTACHE, care a interpretat, în secţiunea individual, „Pământul” după „Moromeţii” de Marin Preda

PREMII ACORDATE ÎN CADRUL GALEI TÂNĂRULUI ACTOR

PREMIUL YORIK, oferit de către revista Yorik, prin Editura Nemira s-a acordat actriţei DIANA CROITORU care a interpretat, în secţiunea individual, „Versiunea Martei” dupa Karel Capek

PREMIUL TIMICĂ, oferit de Asociaţia MASTER CLASS s-a acordat actriţei BIANCA IOAN care a interpretat „Un an bisect” de Walter Ben Har.

PREMIUL PUBLICULUI
- secţiunea individual
Cea mai bună actriţă: BIANCA IOAN, care a prezentat „Un an bisect” de Walter Ben Hare
Cel mai bun actor: ANDREI-GEORGE GHERGHE, care a prezentat fragmente din „Preşul” de Ion Băieşu

- secţiunea grup
Hamlet…eu sunt?! după „I am Hamlet” de Richard James, cu: Radu Homiceanu şi Radu Horghidan

CÂŞTIGĂTORII GALEI „HOP” LA TVR CULTURAL
Pentru a doua oară, câştigătorii acestei ediţii a Galei HOP vor fi prezenţi, sâmbătă, 10 septembrie, în Piaţa Festivalului George Enescu pentru a-şi prezenta momentele câştigătoare în cadrul Zilelor TVR Cultural.

Notă: acest articol are drept sursă informaţiile primite de la UNITER în urma parteneriatului cultural încheiat între thechronicle.ro şi instituţia mai sus menţionată.

Gala Tânărului Actor HOP 2011: program

Regele Sufleor — Wed, 24 Aug 2011 15:01:34 +0000

31 august
Sala de spectacole / Casa de Cultură a Municipiului Mangalia
10,00 – 11,30 Atelier: „Alteritate”, temă susţinută de Florin Fieroiu
17,30 Deschiderea oficială a Galei
Concurs secţiunea individual
Andreea Maria Şovan
Claudia Suliman
Adriana Raluca Bordeanu
Diana Croitoru
Andreea Moustache
21,00 Concurs secţiunea grup / spectacole
Fetele grase câştigă întotdeauna de Madeline George, regia Dana Voicu, participă: Lavinia Pop-Coman, Alexandra Crăciun, Alexandra-Elena Gogan şi Eliza Păuna

1 septembrie
Sala de spectacole / Casa de Cultură a Municipiului Mangalia
10,00 – 11,30 Atelier: „Alteritate”, temă susţinută de Florin Fieroiu
17,30 Concurs secţiunea individual
Roxana Gîrleanu
Ştefania Dumitru
Raisa Ştiopoane
Alexandru Petrila
Ioana Zărnescu
21,00 Concurs secţiunea grup / spectacole
Repetiţia, colaj de texte după Eugène Ionesco şi Matei Vişniec, coordonator artistic Geni Maxim, participă: Maria Salcă, Adriana Ştefănache şi Anca Eugenia Ţecu

2 septembrie
Sala de Spectacole / Casa de Cultură a Municipiului Mangalia
10,00 – 11,30 Atelier: „Alteritate”, temă susţinută de Florin Fieroiu
17,30 Concurs secţiunea individual
Anca Maria Ghiţă
Bianca Ioan
Ovidiu Mihai Emil Uşvat
Alexandra Odoroagă
Andrei-George Gherghe
21,00 Concurs secţiunea grup / spectacole
Hamlet…Eu sunt? după „I am Hamlet” de Richard James, participă: Radu Homiceanu şi Radu Horghidan

3 septembrie
Sala de Spectacole / Casa de Cultură a Municipiului Mangalia
17,00 Concurs secţiunea individual
Gina Nica Pitulea
Claudia Cristina Jassmine Glodeanu
Răzvan Epure
Smaranda Găbudeanu
Simona Elena Năstase
Concurs secţiunea grup / spectacole
The H(eden) Garden scenariu de Alexandra Pâzgu după „Livada de vişini” de A.P. Cehov, regia: Medeea Iancu, participă: Florin Vasile Călbăjos, George Dometi, Fulvia Mǎdǎlina Folosea, Alexandra Odoroagă, Vlad Nemeş şi Ioana Livia Predescu
19,30 Spectacol invitat în afara concursului
Cerere în căsătorie de A.P.Cehov, regia Mircea Cornişteanu, scenografia Bogdan Spătaru, distribuţia: Cerasela Iosifescu, Silviu Biriş şi Ion Arcudeanu

20,30 Festivitatea de decernare a premiilor

Notă: acest articol are drept sursă informaţiile primite de la UNITER în urma parteneriatului cultural încheiat între thechronicle.ro şi instituţia mai sus menţionată.

FNT 2011

Regele Sufleor — Tue, 05 Jul 2011 19:27:46 +0000

UNITER a dat publicităţii lista spectacolelor româneşti participante la cea de-a XXI-a ediţie a Festivalului Naţional de Teatru, care va desfăşura la Bucureşti, între 28 octombrie şi 6 noiembrie. Lista producţiilor ce vor sosi din afara României va fi dată publicităţii la începutul lunii septembrie, când va avea loc şi conferinţa de presă dedicată actualei ediţii a F.N.T.

FNT 2011
Motto: „Omul, acest animal ciudat…”
A.P. Cehov

Focus: Andrei Şerban – Cehoviziuni
Ivanov de A.P. Cehov, Teatrul „L.S. Bulandra” Bucureşti
Strigăte şi şoapte de Ingmar Bergman, Teatrul Maghiar de Stat Cluj
Trei surori de A.P. Cehov, Teatrul Naţional Budapesta (invitat din străinătate)
Unchiul Vanea de A.P. Cehov, Teatrul Maghiar de Stat Cluj

Spectacole tematice
Caligula de Albert Camus, Teatrul Naţional „Marin Sorescu” Craiova, regia: László Bocsárdi
Cântăreaţa cheală şi Lecţia de Eugène Ionesco, Teatrul de Comedie Bucureşti, regia: Victor Ioan Frunză
D’ale carnavalului de I.L. Caragiale, Teatrul Naţional „Radu Stanca” Sibiu, regia: Silviu Purcărete
Despre iubire la om, după A.P. Cehov, Teatrul Dramatic „Sică Alexandrescu” Braşov, regia: Alexandru Dabija
Furtuna de William Shakespeare, Centrul Cultural pentru UNESCO „Nicolae Bălcescu” Bucureşti, regia: Victor Ioan Frunză
Galaxia Švejk, după Jaroslav Hašek, Teatrul Ţăndărică Bucureşti, regia: Alexander Hausvater
Îngropaţi-mă pe după plintă, după Pavel Sanaev, Teatrul „L.S. Bulandra” Bucureşti, dramatizarea şi regia: Yuri Kordonsky
Însemnările unui necunoscut, după F.M. Dostoievski, Teatrul „L.S. Bulandra” Bucureşti, regia: Alexandru Darie
Leonce şi Lena de Georg Büchner, Teatrul Maghiar de Stat Cluj, regia: Gábor Tompa
Macbeth (un studiu) de William Shakespeare, Teatrul Naţional Bucureşti (Centrul de Cercetare şi Creaţie Teatrală „Ion Sava”), regia: Radu Penciulescu
Mai întâi te naşti de Line Knutzon, Teatrul „Andrei Mureşanu” Sfântu Gheorghe, regia: Radu Afrim
Metoda, după Metoda Grönholm de Jordi Galcerán, Teatrul „C.I. Nottara” Bucureşti, regia: Theodor Cristian Popescu

Mountainbikers de Volker Schmidt, Teatrul German de Stat Timişoara, regia: Radu Alexandru Nica
Neguţătorul din Veneţia de William Shakespeare, Teatrul „Tamási Áron” Sfântu Gheorghe, regia: László Bocsárdi
Platonov de A.P. Cehov, Teatrul Naţional Târgu-Mureş, compania „Tompa Miklós”, regia: Zsolt Harsányi

Dans în teatru
Crazy stories in the city, Teatrul Foarte Mic Bucureşti, un spectacol de Arcadie Rusu
Nevestele vesele din Windsor de William Shakespeare, Teatrul Metropolis Bucureşti, regia: Alexandru Tocilescu
Othello şi prea iubita lui Desdemona, după William Shakespeare, Teatrul de Mişcare Stúdió M Sfântu Gheorghe, regia: Mihai Măniuţiu
Yerma de Federico Garcia Lorca, Teatrul Tineretului Piatra Neamţ, regia: László Béres

Teatrul de mâine
9 grade la Paris, Teatrul Act Bucureşti, un spectacol de Peter Kerek
Blifat de Gabriel Pintilei, Teatrul Odeon Bucureşti, regia: Alexandru Mihail
Purificare de Petr Zelenka, Teatrul Naţional Bucureşti, regia: Alexandru Mâzgăreanu
TV for dummies de Mona Bozdog şi Mihaela Michailov, Teatrul Naţional „Vasile Alecsandri” Iaşi, regia: Ioana Păun

În prim-plan, actorul
Absolut!, după Ion Creangă, Teatrul Act Bucureşti
Emigranţii de Slawomir Mrožek, Club La Scena Bucureşti
Felii de Lia Bugnar, Teatrul Naţional „Radu Stanca” Sibiu

Organizatorii festivalului sunt Uniunea Teatrală din România – UNITER, Ministerul Culturii şi Patrimoniului Naţional, Primăria Municipiului Bucureşti prin ArCuB – Centrul de Proiecte Culturale al Primăriei Municipiului Bucureşti şi Consiliul General al Municipiului Bucureşti.

Director artistic şi selecţioner unic al ediţiei 2011 este criticul de teatru Alice Georgescu, iar director executiv este Aura Corbeanu, vicepreşedinte UNITER.

Încă un hop până la HOP!

Mister Postman — Wed, 01 Jun 2011 09:22:53 +0000

Până pe 3 iulie, tinerii actori se pot înscrie pentru a participa la preselecţia celei de-a XIV-a ediţii a Galei Tânărului Actor – HOP! care se va desfăşura în perioada 30 august – 4 septembrie 2011 la Mangalia.

GALA TÂNĂRULUI ACTOR – HOP! are ca scop promovarea şi lansarea tinerilor absolvenţi din învăţământul superior artistic de stat şi particular. La fel ca în ediţiile precedente, tema Galei este subordonată ideii de „ALTERITATE”. În acest spirit, concurenţilor li se propune să prezinte în programul lor o pledoarie, demonstrând că şansa convieţuirii o dau dialogul, toleranţa, acceptarea celuilalt.
Se pot înscrie actori care au absolvit facultatea, începând cu promoţia 2007. Cei care întrunesc aceste condiţii se pot înscrie ca interpreţi cu recitaluri individuale (one man/woman show) de până la 15 minute sau ca interpreţi în cadrul unor spectacole cu piese scurte – maximum 45 de minute – care să nu depăşească 10 personaje. Textul probei individuale obligatorii pentru cei rămaşi în concursul final va fi anunţat la o dată ulterioară.

Candidaţii trebuie să se prezinte la înscriere cu un curriculum vitae, o fotografie (portret, rezoluţie 300 dpi), o motivaţie şi titlul textului ales. Înscrierea se poate face şi prin e-mail. Pentru concurenţii la secţiunea GRUP este obligatorie şi fişa tehnică a piesei înscrise în concurs.

Înscrierile se vor face la UNITER, str. George Enescu nr.2-4, Bucureşti, tel: 021 315 36 36/ 021 313 42 78/ 021 311 32 14; fax:021 312 09 13; e-mail: doina@uniter.ro.

Preselecţia va avea loc la Bucureşti, în zilele de 14 şi 15 iulie.

Gala Tânărului Actor – HOP! este un eveniment organizat de UNITER, Ministerul Culturii şi Patrimoniului Naţional şi Primăria Municipiului Mangalia în parteneriat cu TVR Cultural, Consiliul Judeţean Constanţa şi Fundaţia Fantasio.

Notă: acest articol are drept sursă informaţiile primite de la UNITER în urma parteneriatului cultural încheiat între thechronicle.ro şi instituţia mai sus menţionată.